Chamamé, patrimonio cultural de la humanidad

Un ritmo típico del noredeste argentino. El chamamé se escucha en cada rincón de Corrientes y ahora su potencial recorre el mundo. ¿De qué hablamos?

La tradición litoraleña

El último sábado se cumplió un mes desde la declaración del chamamé como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por parte de la Unesco. Se trata de un estilo musical típico de la provincia de Corrientes, y del nordeste argentino que también es disfrutada en Paraguay, Uruguay y Brasil.
El organismo internacional así lo decidió por el trascendental aporte a la cultura en todo el continente, que es transmitido de generación en generación. El proceso de postulación requirió un arduo trabajo de recopilación de documentaciones y pruebas que soportaron exigentes evaluaciones.

Un patrimonio que se suma a otras dos expresiones argentinas

El expediente finalmente fue aprobado el 16 de diciembre del año pasado en la sesión del Comité Intergubernamental de la Unesco, que tuvo a su cargo la votación, aceptando la propuesta del Estado argentino de declarar al chamamé como Patrimonio Cultural inmaterial de la Humanidad.
Y así, se suma al tango (declarado en 2009), y la técnica de pintura denominada fileteado (declarado en 2015) como patrimonios culturales inmateriales característicos de la Argentina.
Y ahora, las carteras culturales de las distintas provincias que tienen sentido de pertenencia por este ritmo folclórico buscan fortalecer la importancia de esta expresión cultural y brindar un mayor reconocimiento a las personas, grupos y comunidades portadoras.

La fiesta a la que suelen asistir 30.000 personas

Quien cruce por zonas rurales de Corrientes y provincias cercanas seguro se topará con el chamamé. Donde se divise una guitarra y un acordeón, seguro se está ejecutando una pieza clásica.
Los bailarines siempre riendo, una danza alegre y descontracturada, amena y feliz. Es un ritmo que hasta tiene un festival nacional que se realiza cada año en la capital correntina.
En enero del año pasado se disfrutó en el mítico Anfiteatro Mario del Tránsito Cocomarola la edición Nº 30 de la Fiesta Nacional del Chamamé que supo congregar a más de 30.000 provincianos y turistas curiosos de esta manifestación cultural que entrelaza música, danza y cultura.
Por el evento han pasado históricos referentes del género que ya han fallecido como Ramona Galarza, Pocho Roch, Ricardo Scófano, Julián Zini, Juan Carlos Jensen, Toto Semhan, Nini Flores.
Por la pandemia, la edición Nº 31 de este año se realiza de manera virtual vía streaming por Youtube. Serán diez jornadas, desde el 15 hasta el 24 de enero, al que se accede de forma libre y gratuita.

Los componentes clave del chamamé

La Unesco misma detalló en su página web cuáles son los componentes clave del chamamé para que cualquier ciudadano del mundo sepa sus características. Una es el baile de “abrazo cercano”, en la que los bailarines se abrazan uno al otro pecho con pecho y sus cabezas se entrelazan.
No hay una coreografía fija: los bailarines siguen la música, adaptando pasos de baile, figuras y golpeteo de zapatos.
La “musiqueada” le llaman al acto de celebración que incluye la fiesta, la invitación, la oración y el sapucai. Éste último es una fonación o llanto típico, acompañado de gestos y movimientos corporales. Se produce para transmitir sentimientos, emociones y sensaciones profundas, como alegría, tristeza, dolor y valentía.
Los instrumentos pueden variar, pero inicialmente estaba conformado por  un violín y la vihuela. Posteriormente se incorporaron la guitarra, armónica, acordeón de botones diatónicos de dos filas, bandoneón y contrabajo.
Por su parte, el canto tiene sus raíces en la adoración y oración. Posteriormente se diversificó y se combinaron los idiomas guaraní y español.

La comunidad “chamamecera”

En tanto, los músicos pioneros eran de zonas rurales donde la lengua guaraní formaba parte de la comunicación cotidiana. Actualmente, la letra y la poesía de chamamé se transmiten en el dialecto “yopará”, que combina el español y el guaraní.
La comunidad “chamamecera” está formada por músicos, compositores, intérpretes, poetas, mezcladores y editores, además de bailarines y profesores de música y danza. Es habitual que una familia tenga músicos de segunda o tercera generación, bailarines, artesanos, modistas y luthiers, entre otros.

Foto de portada. Autor: “Bailanta en el Puente Pexoa en la 25.ª Fiesta Nacional del Chamamé” by Ministerio de Cultura de la Nación is licensed with CC BY-SA 2.0.